Um video simples, feito na sala de casa com gatinhos dançantes. 
Aí foi só colocar uma música legal no fundo ( The Magic Fields - Absolutely Cucko) e pronto, não precisa de mais nada.
Obra do estúdio SINLOGO



Absolutely Cuckoo Cats from SINLOGO on Vimeo.

Após uma pausa para os 40 dias mais intensos e incríveis do Curso Abril de Jornalismo, estamos de volta. Acho que agora entendendo um pouco melhor sobre o mundo editorial e digital, o que vai me ajudar muito por aqui. E outras coisas boas que estão por vir :)

Mas, vamos ao que interessa: timelapse. Uma seqüência com mais de 2000 fotos tiradas dos principais monumentos de Paris. Só que esse não é mais um timpelaspe de grande capitais. A diferença está na técnica, o estudante Luke Shepard calculou os intervalos de tempo e a distancia de cada foto (ao invés de deixar um click automático a cada X segundos). A câmera, uma D90, estava sempre no tripé mantendo o foco em um determinado ponto em cada seqüência. Isso facilitava na hora de edição para estabilizar a câmera. Além disso, ele fotografou a noite com os monumentos iluminados, o que permitia uma exposição maior para as fotos. A música é do The XX e o resultado de muitas noites viradas é uma visão única de Paris.

Le Flâneur (music by The XX) from Luke Shepard on Vimeo.

Mais curiosidades sobre o vídeo aqui

(Via @fubiz)

Pois é, todo mundo aí fazendo suas listas, retrospectivas, nostalgias de um ano que quase acabou. E eu não quero perder o bonde, 2010 foi um ano de muitas coisas novas, de colocar o blog pra funcionar depois de um longa pausa e de colher frutos por isso. Esse ano tivemos muitos videoclipes que merecem destaque, bandas novas que surgiram por conta de seus clipes e outros que se profissionalizaram em fazer videos para internet. Para escolher os melhores, estabeleci o critério: música boa + clipe bom. Porque uma coisa sem a outra perde metade da força! Não vou repetir o que já citei, então vale a pena ver de novo: Breakbot, Cee-lo, Ok Go (por mais de um clipe) e Hollerado ( querendo ser Ok Go).

E os que não apareceram por aqui, mas que não poderiam ficar de fora:

LCD Sound System | Drunk Girls

Quando Spike Jonze assina um clipe, pode ter certeza de que vai ser no mínimo insano. Some isso a co-direção de James Murphy e uma dezena de cachorros pandas.

LCD Soundsystem - Drunk Girls from DFA Records on Vimeo.

Hot Chip | I Feel

Desde Ready for the Floor não parou de surpreender. Esse aqui é o cúmulo da vergonha alheia with lazers e por isso é tão bom!

Hot Chip - I Feel Better from Blink on Vimeo.

The Black Keys | Tighten Up

Uma mistura de rock com blues para contar uma história de crianças se comportando como adultos e adultos se comportando como crianças. O amor não tem idade, não.

The Black Keys - Tighten Up - Official Video from Chris Marrs Piliero on Vimeo.

Mombojó |Papapa

Em um ano que os gringos deram um banho de criatividade, boas idéias ainda sobrevivem do lado de cá. Mombojó mostrou que até vestido de jaspion pode se fazer um bom clipe!

Mombojó - Papapa from Fernandosanches.net on Vimeo.

E que em 2011 venham muitos mais vídeos + músicas de bom gosto ou com gosto bom.

Outros clipes e mais listas: Pastemagazine e Namiradogroove

Existem videoclipes que traduzem bem o espírito da música, e quando a música é boa, o clipe não pode deixar por menos. Esse é o caso de "Sunlight", que acaba de sair do álbum de estréia da dupla de DJs australianos Bag Riders. Os diretores franceses Fleur & Manu conseguiram criar um clima interessante com uma história de amor entre uma garota e um macaco simpático. Provavelmente foi filmado em uma 5D ou alguma câmera do tipo, as cores foram dessaturadas e puxadas para o amarelo para dar aquele ar de verão. Aliás, a fotografia é um ponto forte nos vídeos dos diretores, pois além de dirigir filmes, os caras também são designers e diretores de arte. Mas no fim das contas, o que merece destaque especial mesmo é a atuação do macaco Coco, mais humano impossível.

Bag Raiders - 'Sunlight' from Modular People on Vimeo.

Via Movethatjukebox

Cee-Lo Green e o pessoal do Ok Go deram algumas dicas sobre como transformar o seu videoclipe em um viral. Realmente a internet tornou o acesso as músicas algo bem mais democrático, qualquer um pode se tornar uma celebridade do dia para a noite. E existe alguma fórmula para isso? Segundo Cee-lo é só seguir alguns passos:

- Transformar o seu vídeo em uma entidade. Você não quer que as pessoas apenas assistam, mas que passem para frente.

- Faça um cover interessante. Se você ainda não é conhecido por suas músicas, seja primeiro por imitar os outros (mas de uma maneira criativa).

- Tenha paciência e ensaie muito. Esse é o segredo do Ok Go, eles passam meses ensaiando, mas depois colecionam milhões de acessos.

- E o conselho mais tiozão de todos: divirta-se que as pessoas vão se divertir também.

Bom, é claro que receitas não existem e talvez a melhor forma de fazer um video bombar é ter uma música legal por si só. O resto é uma mistura de boas idéias, esforço e um tanto de sorte. Alguns exemplos:

Essas crianças do coral da escola PS22 fazem incríveis covers de músicas que você jamais imaginou ouvir dessa forma.

As mirabolantes idéias experimentais de Ok Go.

E o segredo do sucesso infalível de qualquer vídeo: gatos.

As outras dicas de Cee-Lo sobre faça-um-viral-você-mesmo estão aqui.

( Via @updaters_)

Tudo que é filmado frame a frame merece respeito. Fazer um stopmotion é um trabalho quase artesanal, que precisa ser feito com muito cuidado e uma bela dose planejamento. O novo vídeo do Midnight Juggernauts traz um caleidoscópio de papel num clima bem setentista. Primeiro filmaram frame por frame, depois imprimiram em mais de 2000 pedaços de papel e filmaram de novo! Foi dirigido por Lucinda Schreiber and Béatrice Pegard para uma música retirada do último álbum: Crystal Axis. O resultado de muitos frames picados está aqui.

Midnight Juggernauts - Lara Vs The Savage Pack from midnight juggernauts on Vimeo.

O Vimeo promoveu um Festival só com vídeos hospedados no seu site e realizou um evento de causar inveja em NY, nos dias 8 e 9 de outubro. Os vídeos estavam concorrendo nas seguintes categorias: vídeos musicais, animação, documentários, experimental, narrativa e remix. Para completar os jurados foram David Lynch, Morgan Spurlock, Lucy Walker e por aí vai. Além disso, durante o Festival ocorriam palestras e workshops com diferentes temas e nomes de peso. Aqui estão alguns dos vencedores, vídeos muito bem produzidos e finalizados. O grande vencedor foi "Last Minute with Oden", que levou também melhor documentário e a bagatela de 25 mil dollares. Quero ver o que o Youtube vai fazer para superar essa hein?

Last Minutes with ODEN from phos pictures on Vimeo.

Thrush from Gabriel Bisset-Smith on Vimeo.

Fluid Sculpture from Charlie Bucket on Vimeo.

Veja todos os outros vencedores aqui!

Parece que Ok Go anda fazendo escola. A banda Hollerado fez bonito no quesito vídeos mirabolantes com baixo orçamento. O clipe de "Americanarama" está sendo chamando também de Human 8-bit, com 24 pessoas em um andaime e gravado em plano sequência (pra variar). O diretor Greg Jardin deixou a música 400% mais lenta, filmou cada take em média por 13 minutos e depois acelerou tudo de novo na edição. Foram 420 seqüencias que tiveram de memorizar, ensaiando as coreografias em conjunto com a galera das placas até ficar todo mundo em sincronia. Além disso, a música por si só é muito boa e bem ritmada, mas com o clipe fica ainda melhor. Pois é, Ok Go que se cuide!

A LG de Portugal também está começando a apostar em novos formatos. Após o primeiro curta-metragem "Momentos" assinado pela marca e dirigido por Nuno Rocha, o segundo da série leva o nome do estreante português Rui Viera, diretor criativo da Fullsix. O curta traz o conceito de "Life´s Good" de uma forma mais suave e inspiradora, proporcionando sensações ao telespectador. Com planos fechados, uma bela paisagem e um cuidado especial com a temperatura de cor, "Algo de Bom" consegue falar sobre a importância da comunicação, ou a falta dela. Ainda para 2010, a marca promete lançar mais um curta da campanha seguindo a mesma linha. Algo de muito bom está saindo do cinema de Portugal!

ALGO DE BOM from rui vieira on Vimeo.

Pronto, tenho um novo sonho de consumo que se chama Canon 7D. Há algum tempo venho namorando essas câmeras fotográficas DSLR que filmam em HD. É realmente incrível o tipo de imagem que se consegue com as HDSRLs, parece película. A grande vantagem é ter a mesma qualidade de uma câmera caríssima, só que por muito menos. Além disso, dá para trocar lentes e fazer a festa. O problema é que não tem muitas opções de regulagem manual e o som também é limitado. Para solucionar isso, algumas pessoas costumam usar uma câmera extra só para o áudio, "sincando" com a outra ou um mini-super microfone externo. É bem provável que essas falhas sejam superadas nas próximas gerações das câmeras do tipo, devido ao sucesso. Pelo menos o que já tem de acessórios ninguém pode reclamar. Olha só!

Para ilustrar, dois vídeos: um que brinca com as velocidades e outro só com caras e bocas em Dublin. É cinema portátil, minha gente!

7D 1000 fps from Oton Bačar on Vimeo.

Dublin's People: Canon 7d 24p from Philip Bloom on Vimeo.

Via @fubiz com participações indiretas de Márcio Hudson e @fabiosallva

Falei de Ok Go há pouco tempo e não esperava falar tão cedo de novo. Mas esses meninos não perdem tempo e conseguem executar idéias que muitos chamariam de loucura. Dessa vez, eles colocaram a prova aquela máxima do cinema que diz para não trabalhar com cachorros. No clipe de “White Knuckles” eles atuam em sincronia com bichinhos em uma coreografia complexa e ainda em plano seqüência (só pra dificultar um pouquinho mais). Foram longos dias de treinos com os cachorros, que não faziam hora extra e precisavam ir às 18:30 pra casa descansar. O segredo do sucesso foi transformar tudo aquilo em uma brincadeira para a cachorrada, durante duas semanas de gravação em um estúdio. Só conseguiram acertar o circuito completo 15 vezes e o take escolhido saiu em um dos últimos dias. A diretora e coreografa do clipe é Trish Sie, a mesma das esteiras de “Here it Goes Again”. Para o próximo trabalho, Trish diz que irá desafiar a gravidade , serão 6 longos meses de trabalho até sair o clipe. Aguarde e Confie.

Se esse aqui fosse um blog de moda, eu diria que o minimalismo voltou com tudo em 2010. Pois é, virou tendência mesmo em diversas artes e já tem muitos adeptos. Minha orientadora acadêmica ficaria louca se me ouvisse falando em estética minimalista, por isso, vou pular essa parte de conceituação e vamos ao que interessa. O designer Federico Mancosu que criou uma série de cartazes minimalistas de filmes famosos, agora abriu uma nova frente: os cartazes de videoclipe e, sim, minimalistas!

Fazer cartazes para clipes é uma ótima idéia, ainda mais quando estamos falando de clássicos. Incrível como ele consegue captar a atmosfera do vídeo e traduzir em poucos elementos, enfim, minimalistas.

Dá para comprar aqui.

via @thiagones e vidaordinaria

Pouca gente conhecia Cee-lo até algumas semanas atrás quando o cantor lançou na internet um vídeo teaser da música " Fuck You" do seu próximo álbum, um vídeo simples em all type, mas incrivelmente ritmado e com uma letra ótima. Em apenas dois dias, o vídeo atingiu 2 milhões de views e aí começaram afirmações como “o hit do verão”, “a melhor música do ano”, “entre as melhores músicas de todos os tempos”. E não há quem diga que não seja! A previsão para lançamento do álbum seria só ano que vem, assim como o clipe oficial também era esperado para essa data. Porém, devido ao sucesso estrondoso, mudança de planos para Cee-lo que resolveu gravar logo o clipe oficial. O novo clipe, com direção de Matthew Stawski, mostra a relação de Cee Lo com a moça responsável por seu coração partido, desde os tempos de infância ( e para quem ele dedica esse desabafo extasiante). Cheio de referências retrô,

combina bem sutis tratamentos de imagem para as diferentes épocas e muito ensaio nos planos com longos travellings.

Ótimo clipe, mas ironicamente, não tão bom quanto seu próprio teaser!

Ok Go, sem dúvidas, é uma das bandas que sabe inovar no quesito videoclipe, This Too Shall Pass já era um absurdo de bom. E o que faz a diferença não são big orçamentos, mas levar técnicas conhecidas ao extremo. Não quero fazer nenhum spoiler, então assista primeiro e quebre a cabeça. Depois vou dar uma de Mister M e explicar como foi feito, sem perder a mágica.

Muito bem, vamos desvendar o mistério:

Primeiro de tudo, é uma mistura de técnicas: stop motion, time-lapse e slow motion.

Mas o que mais intriga é que parece ser plano seqüência, e é mesmo! Filmaram 18 horas seguidas com a banda e 192 horas da paisagem de LA.

Foi gravado com 3 câmeras diferentes para captar em diferentes tempos, cada uma para uma técnica. Uma boa e clássica EX3 ( que filma direto 18h sem trocar o cartão) para as lentas, para as cenas aceleradas uma Phatom e para as cenas de paisagem uma câmera fotografia DSLR que fotografava a cada 1 minuto durante 1 semana.

Ai por último, para a música ficar sincronizada, aceleraram o movimento 4X e tocaram a música 4X mais lenta ( ou seja, pra cada 4 segundos gravados, 1 segundo de playback)

Nas cenas lentas, cada 8 minutos vira um segundo. Uma linha cantada, levava em média 45 minutos, meu amigo.

Pois é, tudo isso só foi possível por conta de um planejamento prévio impecável. O diretores e coreógrafos Eric Gunthere Jedd Liebman, foram responsáveis pela façanha (inspirados por esse vídeo aqui)

Depois dessa, não sei mais o que o Ok Go é capaz!

Dica do O Silva

As vezes alguns videos são tão inspiradores que me fazer quebrar o jejum das postagens e correr pra cá. Ainda mais quando o clipe está a altura da música. Tudo isso e mais um pouco acontece nesse clipe do Breakbot. Um vídeo quase artesanal, 2000 quadros pintados frame a frame com a técnica aquarela - ecoline. O resultado é um visual único, meio oitentista, cheio de cores dançantes. Foi dirigido por Irina Dakeva e produzido pelo estúdio Wizz. Breakbot é a nova aposta da gravadora Ed Banger, mesma do Justice.
Música para ouvir com os olhos!

Breakbot - Baby I'm Yours (feat. Irfane) - HD from Ed Banger Records on Vimeo.

Tudo começou assim, como um projeto final do curso de Comunicação Social - UnB. Foi feito um videoclipe experimental para a música " Aluga-se-vende", de uma banda de Brasília chamada Móveis Coloniais de Acaju.

O vídeo foi lançado primeiro no youtube e participou de festivais de cinema de video em 2009. Ganhamos prêmio na Argentina no FESAALP e também no Festival Manoel Padeiro. Agora, continuamos colhendo os frutos desse trabalho, o clipe está concorrendo em um Festival Online – o Dotfest, que rola em Londres. O clipe foi o único do Brasil entre os 10 selecionados, coisa chique.

A escolha é do público, por isso queria pedir para vocês votarem no vídeo com carinho e um pouquinho de paciência. Muitos tiveram problemas para votar, então vou colocar aqui alguns passos para não ter erro:

1-Entre no link http://dotfest.net/fe_film_comments?film_id=201
2-Instale o Silverlight, caso não tenha ainda.
3-Espere o vídeo carregar ( pode demorar, então deixe carregando aí e volte depois)
4-Assista até o final, não pode adiantar nem voltar o vídeo.
5-Depois que terminar o clipe, aguarde até aparecer na mesma tela essas estrelinhas



6- Aí só votar em 5 estrelinhas e tcharam, seu voto foi computado.

Se quiser votar mais de uma vez, abrir em outra página e dar o play (é bem mais rápido na segunda vez).


É um pouco chatinho esse sistema, mas acho que foi a melhor solução encontrada para que as pessoas pudessem assistir o vídeo até o final. Então, não deixem de votar, só vai tomar alguns minutos da sua vida, mas pode ajudar um trabalho - universitário e do Brasil - ser reconhecido internacionalmente.

Agradeço absurdamente cada voto!

Marco Antônio perdeu um império por Cleópatra. Robin Hood raptou Lady Marian. Julieta bebeu um cálice de veneno ao ver Romeu morto. Ofélia se jogou no rio porque pensou que Hamlet não a amava. Dom Quixote dedicou todas as suas gestas a Dulcinéia.Dona Inês se suicidou por Don Juan. Rimbaud parou de escrever após o término da sua relação com Verlaine. E vocês devem estar se perguntando, o que eu tenho a ver com isso?

Bem, estamos produzindo um filme para a Universidade de Brasília, cujo tema não poderia ser mais estimulante: o amor. No curta - metragem abordaremos esse assunto através de diferentes olhares e linguagens, tanto na ficção quanto na vida real. Uma parte do filme será feita no formato de documentário e entrevistaremos casais da vida real.

Para isso, precisamos encontrar casais - casados, não casados, desquitados ou com qualquer outra relação derivada das transformações do mundo contemporâneo - o que importa é que os casais tenham histórias interessantes, curiosas, estimulantes e queiram compartilhar com a gente.

Por exemplo: alguém que conheceu a outra pessoa desde que eram crianças, pessoas que ja estão no 3 casamento, uma senhora que encontrou o amor após os 50, casais que se separaram e casaram novamente , amigos que depois viraram um casal, casais que se casaram um mês apôs se conhecerem . E por aí vai, todo mundo tem e/ou conhece alguém que tenha uma história surpreendente relacionada ao amor!

Se você tiver alguma sugestão mandem para gooodtaste@gmail.com, aí explicamos melhor o projeto. Os casais precisam ser de Brasília ou dispostos a viajar pra cá.
Qualquer ajuda é mais que bem vinda.

E por que diabos tem uma batata-frita lá em cima? Ah elas tem mais a ver com o amor do que você imagina (L)

Projeto de Danielle Araujo e Jackeline Salomão

Sabe aquelas promessas de ano novo? Pois é, a minha para 2010 foi de colocar o gooodtaste pra funcionar. Depois de um período bem tumultuado e mais coisas entre o céu e esse blog do que sonha a nossa vã filosofia, voltamos à programação normal.

Um dos bons motivos é o clipe novo do Vampire Wekeend – Cousins, dirigido por Garth Jennings, que já tinha dirigido outro clipe deles, o “A-Punk”. Garth Jennings e seu produtor Nick Goldsmith, formam a Hammer e Tongs, charmosissima produtora de filmes e publicidade.

Mas vamos ao clipe: primeiro, eles não tinham muita grana. Sim, meu amigo, se o Vampire Weekend não tem grana pra fazer o clipe, imagine os reles mortais. Mas pelo menos eles eram brother do Jennings, que não cobrou pelo seu trabalho. Foi feito em uma rua, com um travelling (dos grandes) e só luz natural. O maior gasto foram os desenhos feitos com fitas adesivas coloridas. Mas a graça toda está na brincadeira entre os tempos do travelling e alguns efeitos de corte pra mesma cena. Além disso, eles editaram o clipe ali na hora, foi tudo bem planejado e só filmaram o necessário. Então, eles juntaram os cortes e quando terminaram a última cena, o clipe estava pronto!

Confira a freneticidade do Vampire traduzida pela Hammer & Tongs



E para entender melhor como eles fizeram, aqui está um dos testes feito antes do clipe,apenas com uma régua e bonequinhos simpáticos.

A Adobe anda fazendo umas coisas bacanas e investindo pesado para divulgar o pacote da linha CS4. Dessa vez o diretor foi Denis Kamioka ou Cisma, para os íntimos. Vários artistas foram chamados para fazer parte do projeto e o briefing era: libera aí sua imaginação. A criação foi da Goodby, Silverstein & Partners, com produção da Blacklist. Já a parte de stop motion ficou por conta da brasileira Animatorio. Uma mistura de várias técnicas que se combinam muito bem. E que mostram o fabuloso mundo de uma garotinha, cheio de sonhos e doces.




Dica da Nati

Se um dia um artista decidisse pintar uma cidade inteira. Esse foi o pensamento do Stephan Doitschinoff, artista plástico paulista que desenvolve um trabalho baseado no folclore brasileiro, imagens medievais, religião, morte e tempo.
Em 2006, Stephan decide trocar os grandes centros urbanos por uma cidade no interior da Bahia e posteriomente desenvolver seu trabalhos com a comunidade. Tudo isso é registrado pelo diretor Bruno Mitih resultando no lindo documentário, Temporal.
Emfim. Isso que chamo de se mudar para o interior com um grande estilo.



Por Talley